艺术是人类文明最初的精神回响。2026年11月7日下午，文学院“艺术符号学系列讲座”第一讲《论艺术的起源与图像加工》在狮子山校区文学院210会议室举行。本次讲座由瑞典斯德哥尔摩大学Michael Ranta副教授担任主讲嘉宾，四川师范大学文学院杨薇薇老师主持。讲座吸引了各专业学生及相关专业教师到场聆听。

讲座伊始，Ranta提出“什么是艺术？什么时候是艺术？在多大程度上是艺术？”三大核心问题。通过展示不同时期的艺术作品，Ranta阐释，艺术这一概念本身具有较强的模糊性，并且明确本次讲座将从旧石器时代考古、进化人类学、欧亚史前图像遗存三个维度逐层展开讲解。

首先，讲座依托旧石器时代考古成果，系统追溯人类图像创作的发展源头。旧石器早中期，人类已能够在器物表面刻画抽象几何符号，该阶段符号创作尚未形成明确的象征内涵。进入旧石器时代晚期，具象化艺术创作正式兴起，欧洲洞穴艺术成为这一时期的典型代表。Ranta结合实景图片与影像资料，展示了法国、西班牙境内的肖维岩洞、拉斯科洞窟、阿尔塔米拉洞三大史前艺术遗址，直观呈现远古艺术的原始样貌与发展特征。

随后，讲座从进化人类学角度深入解读艺术的起源逻辑。Ranta援引亚里士多德摹仿理论，指出艺术摹仿行为能够为人类带来精神审美愉悦。同时结Merlin Donald与Ellen Dissanayake的学术观点，阐明摹仿是人类重要的认知能力，艺术的本质是将普通事物仪式化、特殊化，人类早期审美雏形可追溯至母婴互动的仪式化行为，强调艺术研究需突破现代审美视角的局限。

最后，讲座横向对比斯堪的纳维亚地区与中国的史前岩画遗存，岩画分为岩刻与岩绘。北欧岩刻记录狩猎、航行等社会场景；我国相关遗存以河南灵井遗址骨雕鸟、贺兰山及阴山岩画为代表，这类遗存属于承载多重功能的仪式实践。主讲人还介绍了北欧利用三维扫描等数字化技术开展岩画研究的相关项目。

交流互动环节，师生围绕AI对当今艺术创作是机遇还是挑战展开了互动讨论。本次讲座引发了师生对艺术本源、符号生成等问题的持续思考，为史前艺术与符号学的跨学科探讨提供了崭新思路，拓宽了在场师生的研究视野，为后续系列学术交流奠定良好基础。

撰稿：杨秀云

一审一校：叶艳均

二审二校：代    敏

三审三校：徐文渊

编辑：章思宇